lunes, 29 de agosto de 2022

OTHELO SOBRE LA MESA

El que esté libre de influencias que tire la primera metáfora de Jaime Chabaud Un thriller inspirado en Shakespeare. Al peor estilo de lo humano. En el reloj marcan las 5:00 pm. OTELO, vestido de traje y lentes oscuros, está sentado mirando al público. DESDÉMONA, con un largo vestido rojo y cabello recogido y de pie, mira a OTELO cada vez que YAGO le exige la definición de una palabra que lee de un diccionario. YAGO, vestido con un traje de mal gusto, está sentado con el respaldo de la silla entre las piernas y los codos apoyados en él. La obra retoma frases y los personajes principales de la obra que Shakespeare escribió en 1603. Desdémona, Otelo, Casio, Yago y Emilia, plantean temas como la traición, el poder, la corrupción y la manipulación. Aunque están ahí sus personajes, es una propuesta muy distante a la del dramaturgo inglés. Chabaud sitúa los celos en el ámbito de la publicidad, porque le parece un medio sumamente poderoso y perverso. "Los publicistas encarnan al verdadero terrorismo del mundo contemporáneo porque no hay nada más criminal que hacerle desear un objeto hasta la náusea a quien no puede tenerlo. La Fundación Rajatabla continúa con esta gran pieza teatral del mexicano de Jaime Chabaud Bajo la dirección de Marisol Martínez. @marisolmartinezt En esta oficinaeco-friendly depredadores y presas diseñan el marketing de su supervivencia.Del 26 de agosto al 04 de septiembre Viernes y sábados 5:00 p.m. Domingos 4:00 p.m. Las entradas están a la venta en la taquilla del teatro Contamos con un equipo técnico: Iluminación: David Blanco @david.blanco.5205 musicalización: Bismarck Gutiérrez. @ilusionistabismarck Dirección de arte e imagen: Kike Acuña @kiikeac Vestuario: Marisol Martínez. Coach físico y segundo asistente de dirección Dizzi Perales.@dizzicircus Realización de videos: Andrés Infante y Shakti Maal. @shakti.maal @ainfantesorondo Director técnico: Eduardo Bolívar. @bolimendible Asistente de escena: Mairym Martínez @mairym17 Asistente de dirección: Glenda Medina. @glendaandreyna Asistente de escena: Frank Rivas. @ferr__88 Asistente de Producción artística: Laura Pérez Producción artística: Williams Blanco. @williams_teatro Producción general: Williams López.

viernes, 26 de agosto de 2022

“La virgen negra”, filme dirigido por Ignacio Castillo Cottin en 2008, se verá en 1° y 2 de septiembre en Venecia en el marco de la exposición With Hands Signs Grow

Película venezolana se proyectará simultáneamente a la Mostra Los organizadores de la exposición With Hands Signs Grow, el Grupo Odalys y la Signum Foundation, que se presenta dentro de los eventos colaterales de la 59ª Biennale di Venezia, idearon un ciclo de cine que los días 1° y 2 de septiembre proyectará en la sala La Casa del Cine de la ciudad de los canales, tres documentales relacionados con la Cueva de Altamira y la ficción venezolana La virgen negra, ópera prima del cineasta Ignacio Castillo Cottin, simultáneamente con el desarrollo del 79º Festival Internacional de Cine de Venecia, la Mostra, que se llevará a cabo del 31 de agosto al 10 de septiembre. El ciclo se titula Heterodoxias I y, según explica el curador de With Hands Signs Grow, Alfonso de la Torre, “nace en paralelo al proyecto colateral de esta Biennale di Venezia que han impulsado el Grupo Odalys y Signum Foundation con el Museo de Altamira. No es tanto un complemento como una deriva de las numerosas reflexiones que han surgido desde With Hands Signs Grow”. “Revisando la filmografía sobre Altamira -prosigue el experto-, y viendo la película homónima de Hugh Hudson, de 2016, que protagonizan Antonio Banderas y Golshifteh Farahani, pensamos en lo singular que sería ofrecer un ciclo de miradas sobre narraciones de lo que podríamos llamar un mundo no-comprendido. Al cabo, eso es Marcelino Sanz de Sautuola, descubridor con su hija María de la llamada ‘Capilla Sixtina’ del arte prehistórico, las cuevas de Altamira. Como todos sabemos, Sanz de Sautuola, murió sin ver reconocido su hallazgo”. Además de La virgen negra, Heterodoxias I incluye la proyección de las películas Altamira (Hugh Hudson, 2016, con Antonio Banderas); Altamira: el origen del arte (documental de José Luis López Linares, de 2018), y El guardián de la cueva (2018, también de López Linares). Sobre la selección del filme de Castillo Cottin, dice De la Torre: “Esa especie de agujero negro de la historia -el no reconocimiento del hallazgo de Sanz de Sautuola-, podría ser puesto en relación con lo que sucede en La virgen negra, una película que se sitúa en un bello contexto mágico, lleno de vericuetos hermosos y preguntas (como otra cueva). Es sencillo, se trataba de poner un duplo de películas a dialogar”. Por su parte, el cineasta venezolano comenta que “cuando nos llamaron para invitarnos a participar en este evento colateral de la Biennale di Venezia, no pusimos muy contentos; tan contentos que de hecho me emocioné con hacer una versión de La virgen negra, porque la vi hace como dos meses, después de casi diez años que no la veía, y me entusiasmé tanto que empecé a hacer algunos ajustes; de hecho, pedí el máster y posiblemente vayamos a proyectar en Venecia una edición inédita de mi película. Este proceso ha sido una muy buena justificación para hacer una nueva versión. Obviamente va a ser la misma película, pero con un montaje especial para la Biennale”. La virgen negra cuenta cómo la vida de un pueblo pesquero del Caribe se transforma cuando la virgen de la iglesia es cambiada por una advocación de María negra. ¿Qué conexión encuentra Castillo Cottin entre su película y la exposición dedicada a revisar en presente las dimensiones del arte prehistórico: “El mundo de La virgen negra es bastante irreal; refleja, de alguna forma, una realidad intervenida. Creo que esa es la razón por la que la película ha sido invitada a Venecia”, concluye el cineasta
.

Twitter Facebook Google Plus Whatsapp

 
Design by Free WordPress Themes | Bloggerized by Lasantha - Premium Blogger Themes | Best WordPress Web Hosting