LUIS FERNÁNDEZ Y MIMÍ LAZO DESAFÍAN EL CINE NACIONAL CON EL REVELADOR ESTRENO DE "EL PEZ QUE FUMA"

La cinta elegida por la Academia Venezolana de Cine para representar al país en la categoría de Mejor Película Iberoamericana en los prestigiosos Premios Goya llega a las salas comerciales. Inspirada en la inolvidable obra maestra de Román Chalbaud, la esperada producción cinematográfica redefine el clásico en una fascinante propuesta. Las salas de cine a nivel nacional recibirán este gran acontecimiento cinematográfico a partir del próximo jueves 15 de octubre. CARACAS, VENEZUELA. – El próximo jueves 15 de octubre, las pantallas de cine del país se vestirán de gala para el esperado estreno comercial de "EL PEZ QUE FUMA", la ambiciosa y cautivadora propuesta cinematográfica dirigida por Luis Fernández y protagonizada por la primera actriz Mimí Lazo. Respaldada por su reciente designación como la representante oficial de Venezuela a los Premios Goya en la categoría de Mejor Película Iberoamericana, la cinta llega respaldada por el reconocimiento de la industria nacional como un audaz ejercicio de meta-ficción autobiográfica sobre el deseo, el poder y la delgada línea entre el arte y la vida real. En 1976, una joven actriz inicia su carrera participando en la emblemática cinta El Pez que Fuma. Las repercusiones de desnudarse en pantalla marcan su destino para siempre. Décadas más tarde, la oportunidad de encarar el remake de dicha obra parece ser la redención profesional que tanto anhelaba. Sin embargo, al embarcarse en la filmación, su vida personal comienza a replicar implacablemente el peligroso triángulo pasional que interpreta en la pantalla, arrastrándola a un desenlace tan inesperado como deslumbrante. Paralelamente, la ficción revive el intrigante universo de La Garza, quien reina en el corazón del célebre prostíbulo. Ante la inminente decadencia de Dimas, su protector y amante, la llegada de un joven ambicioso desata un juego de lealtades, traición y ambición donde deberá decidir si comparte su corona… o si se atreve a gobernar sola en un entorno devorado por la violencia. Elenco de lujo y proyección internacional Bajo la cuidada visión del realizador Luis Fernández, en una provocadora y magnética puesta de cine dentro del cine, el largometraje ofrece una magistral interpretación de Mimí Lazo en el rol de La Garza, acompañada por el magnetismo del cotizado actor español Fran Berenguer (Jairo) y el reconocido Jorge Reyes encarnando a Dimas. El talentoso reparto se complementa con destacadas figuras como Claudia Rojas, Rafael Romero, Karina Velázquez, Alejandra Sandoval, Carlota Sosa, Francis Rueda, Angélica Vitanza, Antonio Cuevas y Andrés Lazo. Asimismo, la obra rinde tributo al cine y la televisión de nuestro país con las actuaciones especiales de las leyendas Estelita Del Llano, Hugo Carregal y José Torres. El impecable nivel técnico de la propuesta reafirma su estándar competitivo para la contienda internacional: Dirección de Fotografía: Antonio García Montaje: Nerea Mugüerza Cámara: José Antonio Varela Diseño de Producción: Luis Fernández | Dirección de Arte: Angélica Burgos Colls Diseño de Vestuario: Gabriela Martínez Música Original: José Cuesta y Rocío Morera Participaciones Musicales: Mona Caló de Los Melódicos, la cantautora Paola y Alfredo Naranjo y El Guajeo. Esta coproducción de alto nivel es llevada a cabo por Broadway en Español Films, 8SML Producciones, El Sueño Eterno (España), Divarte Cine y David De Lima Producciones, en asociación con Producciones Etiopía y el Circuito Gran Cine. Bajo el liderazgo de sus productores —Mimí Lazo, Luis Fernández, Patricia González, Enrique Fernández, José Antonio Varela y David De Lima—, la película se consolida como el evento cultural más relevante del año. ¡La cita es en las salas de cine! "EL PEZ QUE FUMA" no solo celebra un legado fundamental del cine venezolano, sino que trasciende fronteras llevando nuestra cinematografía a la mayor vitrina del cine en español. Una historia intensa, pasional e imperdible que el público podrá disfrutar en pantalla gigante a partir del 15 de octubre. ¡Acompáñanos y disfruta del cine nacional! Adquiere tus entradas ya en preventa.

Continuar leyendo »

Ale Otero anuncia una última función de “Doña” en el Centro Cultural Chacao Este próximo 29 de octubre de 2026

Caracas, octubre de 2026. Luego de llenar de aplausos distintos teatros del país y de Sudamérica, “Doña” regresa al Centro Cultural Chacao este próximo 29 de octubre a las 8:00 p.m. Esta última función será la oportunidad perfecta para disfrutar de uno de los espectáculos de humor que por más de dos años nos ha contagiado de orgullo por nuestra “Doñitud”. La productora de eventos Snow Entertainment tiene todo listo para recibir a los seguidores de una de las comediantes más destacadas de su generación. El público vivirá una experiencia cargada de humor inteligente, empatía y risas compartidas. “Doña” es un espectáculo hilarante en honor a la adultez donde reinan la improvisación y las imitaciones, donde el espectador forma parte de una velada que premia la complicidad. Un show donde las carcajadas se escuchan de principio a fin, dando espacio al disfrute colectivo. Si algo ha comprobado Ale Otero en cada función es que “todos somos doñas”. Como ella misma señala: “Somos doñas cuando sentimos la necesidad de decir las cosas en voz alta, cubrirnos del sereno o cantar una canción de Luis Miguel a todo pulmón”. La comunicadora y comediante ya se encuentra preparando un nuevo show para estrenar en 2027, por lo que esta última función de “Doña” promete ser una noche memorable e imperdible. Coordenadas del evento: Fecha: Miércoles, 29 de octubre de 2026 Hora: 8:00 p.m. Lugar: Centro Cultural Chacao Entradas a la venta: goliiive.com Sigue los detalles en redes sociales: Ale Otero: @aleotero Snow Entertainment: @snowentertainment prensa Luanda Caleca | @luandacaleca

Continuar leyendo »

El Festival de Cine Español en Venezuela celebra su 30ª edición con una deslumbrante selección de grandes directores y películas premiadas

La Embajada de España en Venezuela y Queiroz Publicidad con el apoyo de Movistar y Mapfre en alianza con el Trasnocho Cultural; nos presentan El Festival de Cine Español 2026 para celebrar su 30º aniversario. A partir del 15 de octubre la gran fiesta del cine iberoamericano llega a Caracas con invitados especiales y una cartelera de 19 títulos repleta de ganadores de los Premios Goya, éxitos del Festival de San Sebastián y la candidatura oficial de España al Óscar. CARACAS (Venezuela) – El Festival de Cine Español en Venezuela alcanza un hito histórico al celebrar su 30ª edición. Para conmemorar tres décadas de intercambio cultural y cinematográfico, el festival despliega este 2026 una ambiciosa selección en su programación que reúne a maestros consagrados del cine mundial, nuevos talentos de vanguardia y producciones que han arrasado en las principales galas de premios internacionales, consolidando este evento como una cita imprescindible para los amantes del séptimo arte en el país. Empezamos el listado con invitados especiales de la película galardonada “Benito Pérez Buñuel” (2022). Tendremos la oportunidad de compartir este filme en sala acompañado de su director Luis Roca y su productora Marta de Santa Ana; el día 16 y 19 de octubre ambas funciones en Trasnocho Cultural, un documental que llega directamente de las Islas Canarias y explora la confesión de Luis Buñuel sobre su única influencia real: el novelista Benito Pérez Galdós. El filme combina no ficción y animación en un viaje por Canarias, Madrid, México y París. El regreso de los grandes maestros y la proyección más esperada abren la cartelera del festival, la película “La bola negra” (2026). Dirigida por Javier Ambrossi y Javier Calvo, llega al festival tras ser seleccionada para representar a España en los Premios Óscar. Este drama vitalista estructurado en un tríptico temporal (1932, 1937 y 2017), se inspira en textos de Federico García Lorca y Alberto Conejero, y cuenta con un reparto liderado por Penélope Cruz, Miguel Bernardeau y Guitarricadelafuente. Por su parte, “La cena” (2025) se suma a la programación del festival como un drama histórico dirigido por Manuel Gómez Pereira. La historia sigue a un grupo de prisioneros republicanos que traman su fuga mientras cocinan un banquete para Franco. Está protagonizada por Mario Casas y Alberto San Juan, cuya producción acumuló ocho nominaciones a los Premios Goya. La película llega respaldada tras ganar dos Premios Goya (Guion y Vestuario) y el Premio Platino a Mejor comedia. Se suma a esta lista “El ser querido” (2026). El aclamado director de cine Esteban Martínez (Bardem) es una leyenda tanto por sus películas como por un pasado marcado por la violencia y los excesos. En su nuevo proyecto, le ofrece un papel a su hija Emilia (Luengo) con el pretexto de ayudarla a relanzar su estancada carrera como actriz. Convivir en el set fomentará una cercanía que no han compartido en años, pero también reabrirá viejas heridas que nunca cicatrizaron. Otra película que podremos disfrutar es “La voz quebrada” (2026), del director Manuel Menchón, la cual se suma a la cartelera tras su preestreno en el Festival de San Sebastián. El filme rescata la historia de amor truncada entre Federico García Lorca y Juan Ramírez de Lucas en el verano de 1936. A través de fuentes directas, la producción se adentra por primera vez en la dimensión más íntima de los últimos meses del poeta. La obra retrata los planes secretos de la pareja para huir de España, semanas antes del asesinato de Lorca en Granada. El filme biográfico “Saben aquell” (2023), dirigida por David Trueba, también estará en esta edición. La obra narra los inicios del icónico humorista Eugenio en la Barcelona de los años sesenta y setenta enfocándose en su historia de amor con Conchita (Carolina Yuste), la verdadera artífice de su carrera. La pieza destaca por la magistral interpretación de David Verdaguer, quién ganó el Premio Goya al Mejor Actor. Continúa esta nutrida programación “Los Tortuga” (2024), dirigida por Belén Funes, narra el vuelco en las vidas de una taxista chilena emigrada y su hija tras recibir una carta inesperada. La producción está protagonizada por Antonia Zegers y Elvira Lara, quienes lideran este emotivo relato familiar ambientado en Barcelona. El largometraje llega respaldado por tres galardones en el Festival de Málaga 2024 y dos nominaciones clave en los Premios Goya. Sigue el listado con “Cerrar los ojos” (2023) del legendario cineasta Víctor Erice, el filme marca su esperado regreso tras décadas de silencio. La película plantea una profunda reflexión sobre la memoria y la identidad a través de la misteriosa desaparición de un actor en los años noventa y la reapertura del enigma décadas después. Durante esta trigésima edición el público venezolano disfrutará de títulos triunfadores de la temporada de premios como es el caso de “Los Domingos” (2025). Dirigida por Alauda Ruiz de Azúa, llega como la gran ganadora de los Premios Goya 2026 con cinco galardones (incluyendo Mejor Película, Dirección y Guion Original), además de la Concha de Oro en San Sebastián. Narra el conflicto familiar desatado cuando una joven de 17 años anuncia su deseo de ser monja de clausura. Por su parte, “Maspalomas” (2025). Dirigida por Aitor Arregi y Jose Mari Goenaga, viene respaldada por los Premios Goya y la Concha de Plata para José Ramón Soroiz. La historia sigue a un hombre gay de 76 años obligado a dejar su jubilación en Gran Canaria para ingresar a una residencia en el País Vasco, donde debe volver al armario por los prejuicios. Siguiendo el hilo de premiación también estará en cartelera “La consagración de la primavera” (2022). Dirigida por Fernando Franco, quien explora la relación entre una universitaria y un joven con parálisis cerebral, desafiando prejuicios sobre la sexualidad. Su protagonista, Telmo Irureta, se alzó con el Premio Goya al Mejor Actor Revelación. Forman parte también de la programación: “Los destellos” (2024). Bajo la dirección de Pilar Palomero. Patricia López Arnaiz y Antonio de la Torre, protagonizan un luminoso relato de cuidados y reconciliación entre una mujer y su ex marido enfermo tras quince años de distancia. El filme fue finalista al Goya en la categoría de mejor actriz de reparto (de la Torre), actriz de reparto (Mariana Guerola) y mejor guion adaptado. Sin duda, el cine español es una gran ventana a historias contemporáneas, retratos de superación, justicia social e historias reales, por ello, se integran a la lista de esta edición las películas como: “Viaje al país de los blancos” (2026). Dirigida por Enrique Urbizu y basada en el testimonio real de Ousman Umar, que narra la durísima travesía de un niño de 14 años desde Ghana hasta Barcelona. Una historia de resiliencia ante el rechazo que se transforma en un luminoso reencuentro gracias al amparo de una familia de acogida. Por su parte, también se proyectará “Soy Nevenka” (2024). Dirigida por Icíar Bollaín y protagonizada por Mireia Oriol y Urko Olazabal. Recrea el histórico caso real de Nevenka Fernández, la concejala que desafió los juicios públicos y el aislamiento de su entorno al convertirse en la primera mujer en lograr la condena de un político por acoso sexual en España. Porque sin comedia y drama no se puede vivir, continúa la programación del festival con las presentaciones de “Rondallas” (2025). Dirigida por Daniel Sánchez Arévalo y protagonizada por Javier Gutiérrez, finalista a los Goya (mejor actor de reparto / Tamar Novas), y María Vázquez, en una emotiva comedia dramática de corte rural ambientada en Galicia. Sigue a un pueblo marinero que, tras dos años de luto por un naufragio, busca recuperar la ilusión refundando su tradicional agrupación musical. También el público va a disfrutar de “Calle Málaga” (2025) una película de las Islas Canarias. La directora Maryam Touzani dirige a la icónica Carmen Maura en un íntimo relato filmado en Tánger sobre una viuda de 79 años que se resiste a vender su hogar, abriendo paso a un despertar emocional en la madurez. Por otro lado, el cineasta Cesc Gay dirige esta comedia dramática nominada al Goya y ganadora del Premio Gaudí al mejor guion original llamada “Mi amiga Eva” (2025); donde la estabilidad de Eva (Bárbara Lennie) se tambalea con el regreso de su amiga Clara (Inma Cuesta), quien desentierra un secreto del pasado. Cerrando la lista disfrutaremos de “Las delicias del jardín” (2025): Comedia autobiográfica dirigida y protagonizada por Fernando Colomo. Un pintor abstracto en crisis y su hijo figurativo deben unirse para reinterpretar la obra de El Bosco en un concurso millonario organizado por su exmujer (Carmen Machi). También podremos disfrutar de “Marisol, llámame Pepa” (2024). Dirigido por Blanca Torres, este largometraje documental analiza la batalla íntima de la mayor leyenda infantil de España por recuperar su identidad y su derecho al silencio. Llega avalado por el Premio Forqué y nominación al Goya. Vale destacar, que este año el Festival de Cine Español también estará en otros espacios como el Teatro Alameda ubicado en la Parroquia San Agustín, acercando el cine español a las comunidades, y el Centro de Arte Moderno CCAM en La Castellana. Sin duda, nada de esto sería posible sin el apoyo de los aliados que forman parte fundamental de esta edición del Festival de Cine Español 2026 como lo son: Mapfre @mapfre_ve, Movistar @movistarve, Repsol @repsol, Laser Airlines @laserairlinesoficial, Restaurante Urrutia @urrutia_rest, Panadería Rosita Caracas @panaderiarositaccs, Honda Los Palos Grandes @hondalospalosgrandes, Al Quadrado Pizzas @alquadrado.pizza, Choco Velvet @chocovelvet.vzla, Cardenal La Cerveza @cardenal.lacerveza, Viajes Humboldt @viajeshumboldt, Mavesa @Mavesavzla, Abadía del Roble. Soluciones Gráficas. También damos un especial agradecimiento a la Producción de Benito Pérez Buñuel quien nos estará acompañando en esta edición del Festival. @galdosbunuel @luisrocaarencibia @marta_de_santa_ana -productora Para más información sobre el Festival de Cine Español te invitamos a conocer toda nuestra programación en las redes sociales @Publiqueiroz @embespvenezuela @culturales_ve y @trasnochocult

Continuar leyendo »